플라멩코 용어집

세 가지 예술

세 단어가 예술을 아우릅니다. 칸테(cante)는 노래 전통, 바일레(baile)는 춤, 토케(toque)는 기타의 예술을 뜻합니다. 유네스코의 플라멩코 기록과 위키피디아 모두 이 용어들을 사용합니다. 많은 팔로가 기타 반주 없이 노래되며, 어떤 것은 기타와 함께하고, 어떤 것은 춤추고 어떤 것은 그렇지 않습니다. 유네스코는 토케가 단순한 반주를 넘어 크게 발전했다고 덧붙입니다. 이 세 예술이 모여 하나의 공연을 이룹니다. 가수, 무용수, 기타리스트가 그날 밤 예술가들이 선택한 균형에 따라 함께합니다.

팔로

팔로(palo)는 한 곡이 담기는 스타일로, 각각 고유한 리듬과 분위기, 전통을 지닙니다. 위키피디아의 플라멩코 항목은 콤파스(compás)를 각 팔로에 속한 반복 리듬으로 다룹니다. 기타 공연에서 중요한 세 가지 팔로가 있습니다. 카디스 출신의 열두 박자 주기를 가진 알레그리아스(alegrías), 헤레스 출신의 빠른 열두 박자 리듬인 불레리아스(bulerías), 그리고 비극적 주제를 다루는 칸테 혼도(cante jondo) 계열의 스타일인 시기리야스(siguiriyas)입니다. 특정 밤에 어떤 팔로가 등장할지는 예술가들의 결정이며, 어떤 공연장도 이를 약속할 수 없습니다.

콤파스와 팔마스

콤파스(compás)는 반복되는 박자 패턴입니다. 위키피디아는 다른 어떤 서양 음악 스타일도 이처럼 정밀한 해석을 요구하지 않는다고 말합니다. 기타리스트가 없을 때는 팔마스(palmas), 즉 손뼉이나 테이블을 두드리는 소리가 주기를 이끌 수 있습니다. 작은 공간에서는 팔마스가 듣기 쉽고 따라 하기 쉽습니다. 그것은 장식이 아니라 리듬을 소리로 드러내는 것이며, 좋은 청중은 주기가 어디서 전환되는지 듣는 법을 배웁니다.

기타 고유의 용어

팔세타(falseta)는 토카오르(tocaor)가 노래 절 사이에 연주하는 기타 고유의 짧은 선율을 뜻하는 말입니다. 라스게아도(rasgueado)는 오른손 손가락을 바깥으로 튕기며 연주하는 스트러밍, 피카도(picado)는 단음 스케일 연주, 알사푸아(alzapúa)는 엄지 테크닉, 골페(golpe)는 울림판을 두드리는 타악적 주법입니다. 골페아도르(golpeador)는 나무를 보호하는 타격판이며, 세히야(cejilla)는 가수의 음역에 맞춰 조를 정하는 데 흔히 쓰이는 카포입니다. 위키피디아의 플라멩코 기타 항목이 이 모든 것의 출처입니다.

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칸테 혼도

칸테 혼도(cante jondo)는 깊은 노래의 범주이며, 위키피디아는 시기리야스(siguiriyas)를 여기에 두고 이 스타일을 깊고 표현력이 풍부하며, 감금, 죽음, 사랑, 종교 같은 비극적 주제의 가사를 지닌 것으로 설명합니다. 이 이름은 플라멩코의 가장 진지한 노래를 논할 때 자주 등장합니다. 공연에 반드시 포함되어야 하는 것은 아니며, 밝은 팔로에서 깊은 팔로로 이어지는 프로그램은 규칙이 아니라 예술가들의 계획에 따른 것입니다.

춤 용어

Wikipedia에 따르면, 춤으로 선보이는 alegrías는 여섯 개의 섹션으로 구성되어야 합니다: 입장을 뜻하는 salida, 이동을 뜻하는 paseo, 발레의 아다지오에 비유되는 조용한 악절 silencio, 경쾌한 섹션인 castellana, 발놀림을 뜻하는 zapateado, 그리고 마무리 bulerías입니다. 무용수가 공연에 합류한다면, 머릿속에 담아 둔 용어집으로 그 섹션들을 따라갈 수 있을지도 모릅니다.

문과 벽 위의 글자들

Calle는 거리, plaza는 광장, barrio는 구역을 뜻하므로 Barrio de Santa Cruz는 산타 크루스 구역입니다. La Casa de la Guitarra는 기타의 집이라는 뜻이며, 이 공연장은 스스로를 기타 박물관을 갖춘 문화 센터라고 소개합니다. 이 몇 가지 단어만 알아 두면 공연장 자체의 페이지를 더 쉽게 읽을 수 있고, 공연 전에 이어지는 소개도 한결 수월하게 따라갈 수 있습니다.